Namai funkcijos Nuo rašalo iki iPado: šiuolaikinio komiksų raida

Nuo rašalo iki iPado: šiuolaikinio komiksų raida

Turinys:

Video: NORVEGIJA: OSLO. bandom išgyvent su skandinaviškom kainom! | Simona C (Lapkritis 2024)

Video: NORVEGIJA: OSLO. bandom išgyvent su skandinaviškom kainom! | Simona C (Lapkritis 2024)
Anonim

Stan Lee, Jackas Kirby, Bill Fingeris, Bobas Kane'as, Joe Simonas, Steve'as Ditko, Jerry Siegelis, Joe Shusteris ir dešimtys kitų aukso ir sidabro amžiaus vizionierių sukūrė superherojų, romantikos, vakarų, siaubo ir nusikaltimų komiksus, naudodamiesi amatininko įrankiais. jų diena: popierius, rašomosios mašinėlės, pieštukai, teptukai, dažai ir dažai. Nuo šeštojo dešimtmečio iki maždaug dešimtojo dešimtmečio vidurio komiksai buvo gaminami beveik visiškai tokiu būdu, kartu su keliais skaitmeniniais įrašais.

Tačiau elektroninėms priemonėms tapus vis labiau prieinamomis ir galingesnėmis, komiksų kūrimo procesas perėjo nuo analoginio prie skaitmeninio. Šiais laikais yra didelė tikimybė, kad nė vienas jūsų mėgstamo pavadinimo aspektas nėra fizinis, kol baigti puslapiai nepradės slinkti spaustuvėje.

Rašymas su nuliais ir kitais

„Analogiškomis dienomis, kai rašydavote grožinę literatūrą, kiekvienas žodis būdavo fizinis“, - sakė Bryanas Edwardas Hillas, rašytojas, kurio kreditai apima detektyvų komiksus ir Michaelas Cray'as „DC Comics“ ir „ Ash vs The Evil Dead“ bei „ Titans “ Holivudui. Nors Hill komiksų karjera pasklido skaitmeniniame amžiuje, jis yra susipažinęs su iššūkiais, su kuriais susidūrė scenaristai, kurie pasirodė prieš jį.

„Ilgą formą rašėte ranka arba ant rašomosios mašinėlės“, - sakė Hill. "Redaguoti reikėjo fizinio darbo, nes reikėjo naudoti„ Wite-Out ", pjaustyti daiktus ir gailėti daiktų. Dabar galite tiesiog iškirpti ir įklijuoti savo kompiuteryje."

Šis rašymo ir redagavimo paprastumas pagreitina piešimo procesą, tačiau jis taip pat turi trūkumų. Kadangi rašytojas gali sėdėti priešais kompiuterį su gražia įkvėpimo taure rankoje, jis arba ji gali pradėti rašyti scenarijų prieš tinkamai formuodami ritmus ir temas. Visada kyla mintis, kad daiktus galima bet kada sutvarkyti.

„Nes reikėjo pastangos Norėdami perdaryti istorijas, anot dienos, rašytojai buvo šiek tiek labiau mąstantys, - teigė Hill. - Šiuo metu viskas kartais rašoma dar prieš pradedant idėją.

Hill, kurio kūrinyje yra maždaug penki komiksų scenarijai per mėnesį, rado sėkmingą formulę, apimančią šiuolaikines technikos priemones. Per 90 minučių trukusį pokalbį apie komiksus, Holivudą ir plačiąją visuomenę jis papasakojo apie aparatinę ir programinę įrangą, padedančią pynimui iš komiksų knygos. Buvo tikimasi kai kurių elementų; kiti buvo visiški netikėtumai.

„Aš naudoju„ Scrivener “idėjai vemti, tada renku JPG vaizdus“, - sakė Hill. „Tai gali būti personažų dizainai, tai gali būti realus pasaulis fotografija. Kartais pateiksiu skaidrių demonstraciją pakartojimui. Sudarysiu grojaraštį „Spotify“. Visa tai vyksta tuo pačiu metu, ir aš imuosi minčių “.

Nubraižydamas komiksų scenarijų, Hill pamatys tekstų apdorojimo standartą „Microsoft Word“ ir įves tekstą. Kai ateina laikas dalytis ir sekti failus su bendradarbiais, Hill mano, kad „Dropbox“ yra vertingas įrankis. Tiesą sakant, tai yra vienas iš nedaugelio skaitmeninių įrankių, kartu su „Adobe Photoshop“ ir „Wacom Cintiq“ planšetiniais kompiuteriais, kurie yra svarbios daugelio komiksų kūrėjų darbo eigos dalys.

Hill naudoja kuruojamą „Spotify“ grojaraštį, kad priverstų jį papasakoti komiksų pasakas.

Dvejetainis piešimas ir rašalas

Kaip ir Hill, Amrit Birdi, iliustratorius, pristatęs galutiniams klientams, tokiems kaip „Marvel“, „Netflix“, „Square Enix“ ir „Warner Bros.“, „Dropbox“ naudoja failų perkėlimui - dažnai tarp savo prietaisų. Nors rašytojai dažnai susiduria tik su nešiojamu kompiuteriu ar darbalaukiu, menininkams reikalingi keli skaitmeninio kūrimo įrankiai.

„Vis daugiau ir daugiau šių įrenginių gamintojų žino, kad reikia dalintis failais“, - sakė Birdi. „Nesunku atidaryti„ Clip Studio Paint “„ iPad “, bendrinti failą ir atidaryti failą„ Wacom Cintiq “.

Birdi beveik visą savo laiką naudojosi skaitmeninėmis priemonėmis karjera, ir laiko juos svarbiais komiksų kūrimo proceso elementais. Nors kai kurie menininkai vis dar pasirenka darbą pieštuku ir popieriumi, Birdi nori atidaryti mažos raiškos failą ir išdėstyti skydelius, gestus ir įrėminti. Kada Birdi dirbdamas tradicinėmis technikomis, jis atrado, kad rašiklis ir popierius nebuvo labai lankstus procesas.

„Jei man nepatiko puslapis, aš turėjau perdaryti viską“, - sakė jis. "Dabar galiu kopijuoti skydelius, todėl man nereikia nieko pradėti iš naujo".

„Birdi“ įrankių rinkinyje esanti MVP technologija yra aukščiau paminėtas „Clip Studio Paint“. Programa, kurią galima naudoti „iOS“, „MacOS“ ir „Windows“ operacinėms sistemoms, turi daug panašių į „Adobe Photoshop“ funkcijas, išskyrus tai, kad ji labiau pabrėžia komiksus ir mangų kūrimą. Naudodami „Clip Studio Paint“ galite piešti, rašalą, spalvas ir kurti antraštes bei žodžių balionus. Fiona Staples („ Archie“ , „ Saga“ ) ir Dave'as Gibbonsas („ Doctor Who“ , „ Watchmen“ ) yra dar du profesionalūs komiksų menininkai, kurie taip pat gieda programinės įrangos pagyrimus.

„Tai yra vienintelė programa, galinti pakartoti spaudimą, kurio man reikia norint gauti reikiamą linijos svorį“, - sakė A. Birdi. „O„ Clip Studio “yra su perspektyvos liniuote, leidžiančia nustatyti horizonto tašką, todėl kiekviena nubrėžta linija seka perspektyva.

Birdi cituoja „Adobe Illustrator“ kaip dar vieną programą, kurią komiksų menininkai naudoja reguliariai. Pavyzdžiui, kai kurie komiksų menininkai savo projektus pradeda nuo grubių eskizų, pagamintų naudojant tradicinį rašiklį ir popierių. Tada jie nuskaito kūrinį, todėl meną galima importuoti į „Illustrator“. Kai piešinys yra viduje Iliustratorius, vaizduojamasis menininkas naudoja iliustratoriaus rašiklius ir teptukus, kad sukurtų darbą ir jį „rašalizuotų“. Tai tik vienas iš būdų naudotis programa.

Iliustratorius turi pranašumą prieš „Photoshop“: jis naudoja vektorinį piešinį, o ne pikselius. Vektorinis menas leidžia mastelį keisti tu eilučių, todėl jūsų darbas puikiai atrodo bet kuriame matmenyje. „Tai yra matematinės lygtys“, - sakė Biridi. „Galite atspausdinti skirtingų dydžių vektorinius paveikslėlius ir neprarasti raiškos.

Tačiau programinė įranga yra nieko, be pridedamos aparatinės įrangos, o „Birdi“ įrankius sudaro trys puikūs įrenginiai: 10, 5 colio „Apple iPad Pro“, 13 colių „Wacom Cintiq“ ir 22 colių „Wacom Cintiq“. Jie visi naudojasi skirtingai. Didesnį „Cintiq“ Biridi naudoja savo studijoje. Atvirkščiai, mažesnis modelis yra menininko įtaisas, kai nustatoma darbo vieta konsole ar viešbučio kambaryje.

„„ Wacom Cintiq “yra geriausias gryniems piešiniams, - sakė D. Birdi. Ant ekrano esanti plunksna ir rašiklis yra neįtikėtinai tikslus. Aš gaunu tobulas linijas per pirmąjį bandymą. „IPad Pro“ kartais būna milimetro atstumu “.

Vis dėlto „iPad Pro“ turi savo privalumų. Birdi pareiškė, kad „iPad Pro“ yra bene geriausias visuotinis kūrimo įrankis, kuriuo disponuoja, kai jis atsižvelgia į dydį, funkcijų rinkinį ir paties atskiro įrenginio pobūdį; „Wacom Cintiq“ reikalauja prisijungti prie kompiuterio, kad būtų galima pritaikyti šepečius. Tačiau abu įrenginiai žymiai sumažina puslapio kūrimo laiką, o tai yra didžiulis pliusas.

Kada Birdi piešė naudodamas tradicinį pieštuką ir popierių, puslapis užtruktų 10 valandų, o rašalas būtų toks pat ilgas. Skaitmeniniu būdu „Birdi“ per pusę dienos išmuša pilnų pieštukų ir rašalo puslapį. Komiksų žaidime laikas prilygsta pinigams.

„Grafinį romaną galime padaryti per keturis mėnesius, palyginti su metais per pusę“, - sakė jis Birdi , kalbėdamas apie savo iliustracijos studijos greitį, „Amrit Birdi & Co“. „Tai patrauklu leidėjams, rašytojams ir visiems“.

Skaitmeninis pieštukas ir rašalas atrodo puikūs šiuolaikiniai kūrimo metodai, tačiau yra ir trūkumų, susijusių su atsisakymu klasikinio analoginio proceso. Ir viena iš skaitmeninių bėdų turi mažai ką bendro su menine vizija.

„Aš anksčiau dirbdavau prie didelių A3 braižymo lentų“, - pasakojo Birdi. "Įrenginiai, kuriuos dabar naudoju, yra mažesni nei A3 braižymo lenta, todėl esu nuolat apkabinta ir mano veide šviečia šviesos diodas. Tikriausiai tai nėra sveikiausia."

Įdomu tai, Birdi cituoja labiau nostalgišką praradimą, kuris ateina į skaitmeninių komiksų kūrimą. Didžiąją terpės egzistavimo dalį komiksai buvo kuriami pieštukais, dažais ir dažais. Elektriniai teptuko smūgiai yra palyginti nauja veikla.

„Prarasta tam tikra meno formos dalis - tai amatininkų darbas popieriumi pieštuku ir rašalu“, - teigė Birdi. "Aš beveik pavydžiu vaikinų, kurie daro tradicinius dalykus. Komiksų pieštukai ant popieriaus atrodo tokie gerai."

Vis dėlto Birdi mano, kad skaitmeninė nauda viršija jų teikiamą naudą neigiamos pusės, ir kad mažiau kalbama apie įrankį, o daugiau apie padarytą ženklą.

Skaitmeniniai laiškai iš širdies

Yra senas posakis, kad puikus raidžių rašymas yra nematomas skaitytojas, ir kad blogai įgyvendintos raidės yra vaizdinė bjaurybė. Tai labai dvejetainis teiginys, tačiau jame yra daug tiesos. Gera raidė netrukdo, leidžia sutelkti dėmesį į žodžius ir simbolius; blogos raidės verčia išmesti komiksą į šiukšliadėžę. Nuo to laiko raidės yra komiksų dalis pradžios, ir yra meninis įgūdis savaime.

„Analogas, dirbdamas su rašikliais ir rašalu tikrose meno lentose, buvo tai, kaip tai buvo daroma dešimtmečius“, - sakė Chrisas Eliopoulosas, produktyvusis rašytojas, kuris uždėjo ranką įvairiems pavadinimams, įskaitant vaizdų komiksus „ Savage Dragon ir Marvel Comics“. Drąsuolis . "Tai buvo ne tik meno rūšis, bet ir įgūdis. Tačiau jis buvo lėtas, buvo daromos klaidos. Kartą pasirodžius popieriuje, buvo nepaprastai sunku viską pakeisti."

Tačiau išaugus skaitmeninėms raidėms, žymiai pagerėjo subtitrų ir žodžių balionų pateikimo kokybė. Dirbdami su tais ir nuliais, „Eliopoulos“ ir kt laiškininkai, gali lengvai pakeisti dialogą rašytojo ar redaktoriaus prašymu. Be to, skaitmeninė tipografija yra vienodesnė ir švaresnė nei jos analoginė versija.

„Aš sukūriau savo šriftus„ Fontographer “ir dabar„ FontLab “, - sakė Eliopoulos. "Aš naudoju" Microsoft Word ", norėdamas atidaryti scenarijus ir nukopijuoti tekstą. Laiškai rašomi„ Adobe Illustrator “, kur aš taip pat sukūriau įvairių rūšių žodžių balionus. Aš naudoju„ Adobe InDesign “, kad rašyčiau paveikslus ant meno. Aš dirbu „iMac“ ir naudokitės „Wacom Cintiq“. Iš viso visų tų daiktų kaina siekia tūkstančius dolerių. Kai pradėjau, aš naudojau 1, 29 USD vertės rašiklio laikiklį, dėžutę rašiklio antgalių, kainuojančių 10 USD, 15 USD buteliuką rašalo ir 5 dolerių „Ames“ vadovas “.

Nors Eliopoulos mano, kad skaitmeninės raidės turi daug privalumų, jis perspėja tie, kurie žiūrėti į tai kaip į lengvą ar nepagrįstą darbą. Jis rekomenduoja būsimoms raidėms išmokti tipografijos, dizaino ir maketų pagrindus bei tai, kaip atskiros raidės veikia kartu. Trumpai tariant, į raidžių žaidimą reikia žiūrėti labai rimtai.

Chrisas Eliopoulosas prideda žodžius prie „Žmogus-voras“ komiko, naudodamas „ Illustrator“, jo pagrindinį laiškų rašymo įrankį.

„Šiomis dienomis matau, kaip žmonės perka šriftą, gauna„ Illustrator “, supjausto jį kartu ir vadina save nuomotoju“, - sakė „Eliopoulos“ atstovas. „Yra tiek daug žmonių, kurie galvoja, kad tai gana lengvas dalykas, bet žmonės, kurie pakils į viršų ir bus pastebėti, yra tie, kurie traktuoja raidę ir tipografiją kaip meno formą ir studijuoja skaitmeniniu ar analoginiu būdu. Aš tiek išmokau. darant reikalus rankomis, tačiau jūsų rida gali skirtis “.

Elektrinė vaivorykštė

Kaip ir laiškai, koloristo darbas labai pasikeitė. Analogiškomis dienomis koloristai piešė spalvų vadovus, ant kurių, norėdami sukurti spalvas, jie užrašydavo CMYK procentus. Tada menininkas pasiimtų tą spalvų vadovą ir atsektų amberlitas filmas buvo atskirtas rankomis. Kol koloristai priėmė naujas skaitmenines priemones, kūrimas procesas pasikeitė. Iš pradžių buvo grubiai einama.

"Galų gale tai atsitiko taip, kad kažkas kompiuteriu darė spalvų atskyrimą, tačiau jie paprastai nebuvo menininkai", - teigė spalvininkas Mattas Hollingsworthas, turintis kreditų, kuriuose yra katės, sąrašą: Selinos didelis balas , Hawkeye , Tokijo vaiduoklis , ir Wolverine . "Tuo metu mums buvo leista tiesiog visiškai nudažyti spalvų gaires, tačiau spalvų skyrikliai paprastai nepadarys gero darbo tapydami. Taigi, pavyzdžiui, šešėliai ant žmonių veidų atrodytų siaubingai."

Spalvos taip pat tiksliai neatitiko, todėl galutinai atspausdinti komiksai dažnai buvo mažai panašūs į originalus nutapė spalvotus vadovus, kurie sukėlė didelį nusivylimą. Koloristai atskyrimus pradėjo daryti patys, kompiuteriuose, ir tai pagerino bendrą spalvoto darbo kokybę. 1995 m. Hollingsworthas dirbo „Mac“ su 144 MB RAM; Šiomis dienomis jis naudoja kur kas galingesnę aparatinę įrangą.

Kaip ir „Birdi“, „Hollingsworth“ naudoja 22 colių „Wacom Cintiq“ planšetę; jis tarnauja kaip pagrindinis ekranas, ant kurio jis skaitmeniškai tapyba. Tačiau Hollingsworthas taip pat turi antrą, galingesnį ekraną, kuriame jis peržiūri puslapius, nustato skaitmeninius šepečius ir dirba „Adobe Photoshop“.

„Aš turiu„ iMac “maždaug prieš 18 mėnesių su 27 colių, 5K monitoriumi, 32 GB operatyviosios atminties, 4 GHz„ Intel Core i7 “procesoriumi ir„ AMD Radeon “vaizdo plokšte su 4096 MB“, - sakė A. Hollingsworthas. "" Corel Painter "reikia daug RAM, kad jis tinkamai veiktų ir tikrai gerai veikia šiuo aparatu."

Matas Hollingsworthas naudoja „Adobe Illustrator“, kad nuspalvintų „Septyni iki amžinybės“.

„Corel Painter“ yra programinė įranga, kurią Hollingsworthas paleidžia tik retkarčiais, nors jis daug naudojasi būsimajam 2019 m. Komiksui „ Mažoji paukštė“ . Šiam projektui Hollingsworthas sukuria puslapius „Photoshop“, dirba lygiomis spalvomis, atidaro juos „Painter“ perteikimui, tada siunčia atgal į „Photoshop“, kad galutinai kompozituotų, ir apšviestų ar apšviestų, esančių virš kompiuterio. linijinis .

Tačiau tai nėra tipinė Hollingswortho kūrybinė eiga. Daugelio koncertų metu jis naudoja „Photoshop“ su tikrais, analoginiais dažais įmestais dažais, kad suteiktų jam natūralesnį vaizdą.

„Yra labai daug dalykų tikras dažai yra geresni, - teigė Hollingsworthas. - Puikiai atrodo faktiniai teptuko potėpiai ir popieriaus tekstūra. Dėl šios priežasties dažnai naudoju tikrus dažus ir skaitmeniniu būdu komponuoju juos „Photoshop“. Didelė mano darbo dalis šiomis dienomis yra tikrų dažų ir skaitmeninių dažų mišinys.

Sudedant visa tai kartu

Dažniausiai komiksų leidėjai nebeturi chuliganų - fabulinių darbo vietų, kur kūrėjai svajojo apie kelis ikoniškiausius pasaulio personažus. Šiais laikais technologijos leidžia rašytojams, rašikliams, rašytojams, spalvininkams ir rašytojams nuotoliniu būdu pateikti darbus naudojant technines priemones. Pavyzdžiui, „LionForge Comics“ naudoja „DropBox“, „Google“ diską ir „WeTransfer“ (paslauga siuntimas. Kaip galite įsivaizduoti, kad galėtumėte sekti visas judančias dalis, reikalinga aukščiausia organizacija, ypač tokioje įmonėje kaip „Lion Forge“, kuri per mėnesį išleidžia kelis pavadinimus.

„Mes saugome failus savo vidiniame„ Dropbox “įrenginyje, rūšiuodami pagal leidimo atspaudus, tada pavadinimą, tada leidimo ar tomo numerį, tada gamybos etapą“, - sakė „Lion Forge Comics“ redaktoriaus padėjėjas Hazelis Newlevant. "Redagavimas apima daug srauto valdymo, puslapių perkėlimo iš spalvoto į spalvotojo arba spalvotojo į raidę raidę. Tai darome dalijantis atitinkamais Dropbox aplankais."

Komiksų redagavimas, be eismo valdymo, turi dar vieną gyvybiškai svarbų aspektą - faktinį redagavimą. „Lion Forge“ darbuotojai naudoja „Adobe Acrobat Pro DC“, norėdami konvertuoti puslapius į PDF, padaryti redakcijos pastabas ir nusiųsti PDF failus el. Paštu kūrėjams. Ypač dideli didelės skiriamosios gebos failai skatina „Newlevant“ ir bendrovę naudoti „Smallpdf“ - internetinį įrankį, kuris suspaudžia PDF rinkmenas į el. Paštu tinkamus dydžius. Redaktoriai saugo originalių pakeitimų kopijas savo „Dropbox“ sistemoje, kad galėtų palyginti pakeitimus su redagavimo pastabomis.

Be to, leidėjo redaktoriai ir projektų vadovai naudoja specialią programinę įrangą, norėdami stebėti įvairių komiksų dalių buvimo vietą. „Mes naudojame„ Firebrand “pavadinimų valdymą, kad galėtume stebėti kiekvieno pavadinimo terminus“, - sakė „Lion Forge Comics“ projektų vadovė Susan Sordo. "Pavadinimo valdymas kasdien siunčia vartotojui pranešimus apie laukiančias užduotis ir artėjančius terminus, todėl atitinkamai atnaujiname informaciją."

Pavadinimų valdymas yra programinė įranga, paprastai naudojama prozos leidybos srityse, tačiau ji gerai veikia ir komiksų erdvėje. „Puiku sutelkti visą informaciją apie pavadinimą vienoje vietoje, prieinamoje bet kuriam įmonės padaliniui“, - sakė „Newlevant“. "Mes nustatome kiekvieno gamybos etapo terminus, naudodamiesi skirtingais šablonais, atsižvelgiant į tai, koks komiksų tipas tai yra, ir pažymėkite varneles, kad pažymėtumėte, kad jie baigti."

Terminų bendravimas kūrėjams poreikiai daugiau įprastų programų. „Lion Forge“ projekto pradžioje el. Laiške arba „Excel“ skaičiuoklėje skelbimams pateikia galutinių terminų sąrašą, tada periodiškai siunčia jiems priminimus, kad įsitikintų, jog viskas sklandžiai juda.

Kai skaitmeninių komiksų puslapiai bus baigti, „Lion Forge“ įkelia skaitmeninius failus į „Comixology“ ir naudoja „WeTransfer“, kad nusiųstų skaitmeninius failus į spausdintuvą. Netrukus po to gimsta komiksai, tokie kaip „ Accell“ ar „ The Castoffs“ .

Truputis seno, visai nauja

Komiksų laikmena laikėsi laiko išbandymo, pereidama nuo paprastų komiksų kolekcijų iki jaudinančių, originalių istorijų, kurios skatina Holivudo milijardo dolerių kasas. Kaip komiksų knygos sutriko, taip ir turėkite įrankius, kurie buvo naudojami joms kurti. Pieštukai, rašalai, teptukai ir dažai vis dar turi savo vietą, tačiau, be abejo, komiksų knygos dabar yra skaitmeninė industrija.

Žinoma, niekuomet nereikia pirkti popierinio komikso; daugelis žmonių skaito tik skaitmeninius komiksus. Leidėjai, norintys atsidurti ties absoliučiu kraujavimo kraštu, gali priimti visą reikalą iki neišvengiamos išvados.

„Procesas niekada neturi būti analogiškas; tai gali būti visiškai skaitmeninis procesas“, - teigė Hill. "Ir jei jūs gaunate" batshit ", galite nurodyti bitcoin kainą ir visas procesas yra skaitmeninis".

Produktai, paminėti šioje istorijoje

„Adobe Acrobat Pro DC“

14, 99 USD

„Adobe Illustrator“

19, 99 USD

„Adobe InDesign“

20, 99 USD

Adobe Photoshop

9, 99 USD

Alvino Ameso laiškų rašymo vadovas

3, 35 USD

„Apple iPad Pro“ (10, 5 colio)

649, 99 USD

„Apple iMac“ 27 colių su 5K tinklainės ekranu (2017 m.)

1 799, 00 USD

Klipų studijos dažai

59, 99 USD

„Corel“ tapytojas

429, 00 USD

„Dropbox“ verslas

12, 50 USD

„Firebrand“ pavadinimų tvarkymas

„Fontlab“

459, 00 USD

Google diskas

Laisvas

Microsoft word

109, 99 USD

Scrivener

45, 00 USD

Smallpdf

6, 00 USD

Spotify

9, 99 USD

„Wacom Cintiq 13HD“

799, 99 USD

„Wacom Cintiq 22HD“

1 999, 00 USD

% displayPrice% pas% pardavėja%

„WeTransfer“

Laisvas

Nuo rašalo iki iPado: šiuolaikinio komiksų raida